电影《远方在哪里》好看吗?影评:以亲动人的催泪弹

微电影《远方在哪里》,又名《舍》,是2008年品牌网络剧《生活相对论》的续集《生活相对论2》中“首部城市感悟系列微电影”主题“进”、“退”、“取”、“舍”的第四曲,由中国新锐导演金赫执导创作于2012年。

影片以都市人群的平衡人生为起点,讲述了两个从小失去双亲且相依为命的青林(张天柏饰演)、慧琳(覃文静饰演)兄妹间催人的舍与爱。影片以故事取胜,以亲情动人,朴实又充满质感,既有怀旧的童年生活,又有华丽的都市印象,而更为重要的是,这是一部关于寻梦、圆梦,最终又回归亲情的动人故事,堪称2012年微电影中的一记重磅“催泪弹”。

片子共四幕,以时代的正能量打动人心底最脆弱、柔软的地方。“舍”字贯穿影片始终。

第一幕里一对出身于贫寒的姐弟,父母为了照顾年幼的弟弟学琴,而放弃承担姐姐学琴的费用,是家人对年幼姐姐的“舍”;第二幕父母双双离世,姐弟俩寄居在叔叔家备受苛责和怠慢,是亲人(叔叔婶婶)对姐弟两人的“舍”;第三幕长大的姐姐为了让弟弟更好的完成学业,自愿退学打工洗车,是姐姐对弟弟的“舍”;第四幕弟弟学成归来,特别在音乐厅指挥了一首专为姐姐创作的交响乐《远方在哪里》,感谢姐姐所做出的牺牲,而姐弟情也因此得到了升华,可谓《舍》篇的点睛之笔。

短短的20分钟,探讨人性的善与恶,兄妹情、亲人情,儿时的梦想、恩情的回报,这是导演表达的精华,影片的推出标志着新时代中国式“微电影”的传播力量,也预示着电影产业从“数码商业时期”向“新媒体传播时期”的转变。

亲情主题的片子在网络上并不少见,在中华文化中,亲情是家庭的主线和永恒不变的主题。印度谚语有说:“世界上一切其他都是假的,空的,唯有亲情才是真的,永恒的,不灭的。”法国著名导演克劳德·勒卢什说:“我认为世界上只有亲情和爱情值得一拍。”对于凡人而言,亲情是一股涓涓的细流,给心里带来甜甜的滋养;亲情是一缕轻柔的阳光,让冰冻的心灵无声熔解;亲情是一个静静的港湾,让远航的疲乏烟消云集。

提起亲情,每个人都有说不完的故事与感悟,尤其是对于80、90一代的年轻人。而金赫导演用世俗的眼光,对社会和观众发出了最甜美、温暖的呼唤。那从影片编排的角度来说,到底是什么促使观看完《远方在哪里》的网友泪流不止、心酸阵阵?本人就针对本片的音乐运用和创作对片子的效果的作用做一下分析:

悲壮音乐烘托了整部影片的沉重气氛。电影是视觉艺术,它是有一个个画面所构成的,而画面的构成离不开氛围和情绪的渲染,本部片子情绪的成功带动最大的功劳归结于沉稳、纯粹的背景音乐,从而使观众产生共鸣,进入戏份角色感触兄妹二人的起起落落、欢歌笑语。

1、影片音乐对环境、场景的渲染烘托。

音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征),从而深化视觉效果,增强画面的感染力。这种音乐不是简单重复和循环,而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。《远方在哪里》所要表达的基调是:纠结、悲壮、心酸、动人,片子的前三幕基本上采用轻柔、舒适、温馨的轻音乐伴奏,到第四幕主题升华中,改用演唱加合奏的形式放大的兄妹间的舍与爱,达到整个氛围的高潮。

2、用音乐揭示电影画面,补充故事情节。

在电影中,音乐有时就像一条锦带,把一些分散的、跳跃的镜头串连起来,这就是音乐得连贯、补充情节的作用。由于一部电影的时间有限,更何况像《远方在哪里》这样的微电影。如果把一些短暂的镜头都详细地交待清楚,那要占用很多篇幅(画面)。而音乐是不占空间的,音乐把这些表面并无关联的镜头连接起来,使其成为一个整体,这是电影音乐独具特色的功能之一。

在第四幕中,音乐的连贯补充作用体现的比较完美。青林、慧琳从小寄人篱下,经历了正常人无法承受的苦难。这种苦难的超乎想象则必须借助《远方在哪里》这首曲子和镜头的回顾来展示出来。伴随音乐的演唱,再现了兄妹二人失去双亲的无助和被婶婶的冷落与虐待,而歌词的内容与镜头的衔接相当到位,不由自主地让观众对他们二人产生了怜悯同情之心。长大后,亲人的逐渐理解和接纳,姐姐的不易与付出,伴随音乐一下子爆发了出来。这些音乐的补充与情景再现,扩大了电影的画面容量,激发了导演、演员、观众的情感,达到了最终三位合体的情绪的统一。

3、让音乐发挥评论作用,评判人物的善与恶。

音乐的评论作用是指用音乐表达创作者对影片中人物和事件的主观态度,如歌颂、赞美、同情、控诉、哀悼等等。德国著名作曲家汉·艾斯勒写作过大量电影音乐,他曾说:“音乐像一个旁观者对画面进行评论。” 在影视剧中,导演总是通过不同的方式表达自己对人物和事件的主观态度,进而传达给观众不同的价值观导向。

音乐在故事的讲述中作用于观众的听觉,当观众聚精会神地观看着银幕上出现的人物和事件时,音乐的评论作用可能不—定会被观众觉察到,但正是这不被觉察的音乐,强化了银幕的视觉效果,使观众受到强烈的感染。在片子中,金导演渗透了很多时下关注的社会话题,比如:重男轻女的教育观、单亲或失去双亲的家庭、直系亲属的冷落与无所谓、现实的婚姻恋爱观念等,而这其中总要给观众表明如何做是正确的?如何做是错误的?谁是好人?谁是坏人?什么精神应该被弘扬传播?什么精神应该被唾骂?音乐的轻重缓急、节奏快慢都是在告诉我们,看到的人与事,善与恶,公道在天。

4、影片在音乐中升华中心思想。

电影中的各个艺术元素,诸如导演、摄影、表演、美术……都围绕着主题思想而发挥着各自不同的作用。电影音乐则用音乐这一手段为深化影片的主题思想发挥自己独特的作用。这种用以表达影片主题思想,概括影片基本情绪或刻画主人公性格命运的乐曲,被称作主题音乐。它是影片音乐的核心,全片音乐发展的基础。在一部影片里,往往在最关键的时刻,用主题音乐对剧情或主要人物进行烘托、渲染,从而达到深化影片主题思想的作用。

本片的主题音乐就是《远方在哪里》,在此基础上就创作了不同节奏、旋律的背景音乐,穿插在电影的每一幕中的每一个故事小节中,每到故事主题的升华部位,音乐总能深入人心,唤起对人物的关注。也许导演这么应用也是因为安排了青林这么一个音乐家的角色,才使音乐的作用发挥到了极致。

“远方啊在哪里,离这儿有多远,为何走了好几年,他们还不回,回头看明月,泪已撒满面……”家是避风的港湾,父母是明路的灯塔。我们在港湾里成长,始终祈盼出海遨游,向往远方的风景。我们时而迷失方向,迷失自我,但灯塔则是“你在或不在,我都在那里”,盼着我们长大,指引我们追求着远方,而远方,究竟又在哪里呢?

儿时的小青林问过慧琳:“远方在哪里?”历经一番磨难与生活的变故之后,终于明白远方与亲人同在,道出了多少人的疑惑。你梦想着成为科学家,成为音乐家,然后为之打拼。当你终以实现梦想,到达梦寐以求的彼岸时,你会只是坦言成功仅仅是九十九份汗水加上一份灵感吗?那在背后默默支持你的亲人好友,他们为你所付出的又算什么了呢?所以,我一直认为,当某个幸运儿踏进成功的殿堂里时,最先感谢的应该是父母,是身边的亲人!

因而,不论你苦苦追寻的远方终究在哪里,路途几多风雨同程,不要忽视了亲情的力量,“意欲养而亲不待”是何等憾事。友情可以变故,爱情可以破裂,但是血脉相连的亲情将是始终鼓舞你不断驶向远方的不懈动力,风雨同路,亲情总会相随!

最后,我觉得这几句歌词最能表达我此时的感受:多么熟悉的声音,陪我多少年风和雨,从来不需要想起,永远也不会忘记,没有天哪有地,没有地哪有家,没有家哪有你,没有你哪有我。

至此,观众谨记:对于亲人,付出虽易,感恩却难,且行且珍惜!